Jak przygotować się do realizacji pierwszej animacji explainer video?15min

Chcesz zlecić produkcję explainer video po raz pierwszy, ale nie wiesz jak się za to zabrać?

Obawiasz się, że popełnisz jakiś kosztowny błąd, który sprawi, że budżet projektu wymknie się spod kontroli?

A może masz tylko ogólny pomysł na animację i czekasz aż firma trafi w Twoją wizję?

Nie przejmuj się. Przygotowaliśmy poradnik, który pomoże Ci przygotować się do produkcji i uniknąć najczęstszych błędów podczas realizacji explainer video. 

Szanse że firma trafi idealnie w Twoją wizję jest mniej więcej taka jak to, że trafią dokładnie w numer na tarczy, o którym pomyślałeś. Niewielka… chyba że zdradzisz im trochę szczegółów. [1]

11 zawartych tu porad powstało na podstawie doświadczeń przy ponad 300 projektach z kilkudziesięcioma klientami. Wielu z nich realizowało animacje po raz pierwszy.

Dlatego jesteśmy przekonani, że te rady pomogą Ci zrealizować film w bezstresowy i zorganizowany sposób. 

#1: Wypełnij starannie Brief:
pisemnie lub telefonicznie

Wyobraźmy sobie, że idziemy do krawca, i mówimy mu, że chcemy “niebieską sukienkę”. Od razu zacznie on dopytywać – ale jaką? Bo przecież sukienka może być krótka, długa, obcisła, luźna, elegancka czy sportowa.

Im bardziej precyzyjnie opowiemy, jaki cel chcemy osiągnąć, na jaką okazję, co nam się podoba, a czego unikać, tym bardziej trafny będzie jego projekt.

Tak jak jest wiele rodzajów sukienek, tak jest wiele rodzajów explainer video. Od tego, jak dokładnie określimy i opiszemy nasz cel i wizję, zależy trafność efektu końcowego.

Podobnie jest podczas produkcji explainer video. 

Staranie wypełnione formularz, zwany Briefem, porządkuje informacje o projekcie. Jego celu, kontekście, grupie docelowej, terminach, przykładach czy anty-przykładach.

Wysyłamy go klientom w trakcie pierwszej rozmowy. Jeżeli chciałbyś go otrzymać, to napisz do nas tutaj.

#2: Zbierz materiał merytoryczne

Choć to agencja zwykle realizuje scenariusz, to z pustego i Salomon nie naleje.

Dlatego do produkcji explainer video potrzebne są informacje na temat Twojego projektu lub produktu. Nie muszą być ładnie czy ciekawie podane – kluczowa jest merytoryka, czyli tzw. “mięso”.

Najczęściej klient przesyła to w formie prezentacji w PowerPoincie, broszur czy linków do stron www.

Do produkcji explainer video potrzebne są informacje na temat Twojej firmy, produktu czy usługi.

#3: Opowiedz o wszystkich osobach biorących udział w projekcie

Nic tak nie opóźnia realizacji explainer video (i nie zwiększa jej kosztów) jak decydent, który na ostatnim etapie włącza się w projekt i chce wszystko zmienić.

Dlatego ważne jest, aby wcześniej wiedzieć, kto będzie chciał brać udział w pracach nad animacją.

I jasne, czasami prezes jest zaangażowany w projekt, ale trudno jest mu znaleźć nawet chwilę na zerknięcie na niego w trakcie. 

Jeżeli tak jest, to wtedy można się na to przygotować. 

Np. przez wyprodukowanie wstępnej i nieco mniej czasochłonnej wersji filmu czy dodając parę dni w harmonogramie na jego uwagi.

#4: Przedyskutuj i zaakceptuj harmonogram

Realizacja projektu wygląda zwykle tak, że po akceptacji danego etapu (np. scenariusza) potrzeba kilku dni na pierwszy draft drugiego etapu (np. storyboardu). To oznacza, że potrzebne są komentarze co 2-3-4 dni.

Wszystkie konkretne kroki powstawania explainer video możesz zobaczyć tutaj: Jak powstaje explainer video

Ponieważ kroków jest sporo, to należy przygotować harmonogram.

Harmonogram projektu pomaga obu stronom zarezerwować czas w oknach, w których pojawią się materiały. Ważne, żeby ten harmonogram przemyśleć, wprowadzić w nim zmiany, jeżeli są konieczne, ostatecznie go zaakceptować i starać się go trzymać. 

Harmonogram może przyjąć różną formę, my najczęściej wysyłamy go w formie tabelki w Excelu lub Google Sheets.

Przykładowy harmonogram projektu

#5: Poinformuj o ewentualnych urlopach osób decyzyjnych

W trakcie osadzania harmonogramu na konkretnych datach, możemy odkryć, że w trakcie wypada święto lub czyjś urlop. Jeżeli tworzymy harmonogram projektu na 4 tygodnie i okazuje się, że decydenta nie będzie przez trzy z nich, to trzeba go inaczej ułożyć.

Taka wiedza ułatwia realistyczną ocenę czasu pracy i znalezienie rozwiązania – np. wysłanie decydentowi finalnej wersji każdego z etapów, aby mógł w trakcie urlopu rzucić na nie okiem.

#6: Dodawaj komentarze zgodnie
z wytycznymi

Zwykle animacje powstają w trybie iteracyjnym. Co oznacza, że najpierw mamy wersję nr 1, nanosimy feedback, powstaje wersja nr 2, nanosimy feedback… i tak zwykle do wersji nr 3.

Oznacza to, że w trakcie produkcji wymienia się sporo komentarzy. Jeżeli część podawana jest mailem, część telefonicznie, a część w Wordzie, to zwiększa się ryzyko, że coś po drodze zaginie. Dlatego ważne jest, aby zbierać komentarze w jednym miejscu.

Jeżeli będziesz mieć do przekazania komentarze do scenariusza lub storyboardu, to dobrze robić to bezpośrednio na pliku. Najczęściej oznacza to komentarze w Wodzie.

Przykładowy komentarz w storybordzie w Wordzie

Jeżeli będą to komentarze do gotowego filmu, to najłatwiej będzie je przekazać używając tzw. czasówki. Czyli dokładnej minuty i sekundy filmu, w którym chcemy dokonać zmiany.

Wtedy unikamy nieporozumień z cyklu:

– Zmień tę ilustrację, taką zieloną.

– Ale którą, jest ich 5.

– No tę na początku.

– Z pierwszej sceny?

– Aaa rzeczywiście tam też jest zielona. Z drugiej.

Niektóre firmy (w tym nasza) korzystają ze specjalnego oprogramowania do komentowania zrealizowanych animacji. Polega ono na tym, że oglądamy film – tak jak byśmy oglądali film na YouTube – i w każdej chwili możemy zapauzować, zaznaczyć dany element i go skomentować. Dzięki temu wszystkie komentarze są uporządkowane, a film jest dostarczany szybciej.

Przykładowe komentarze do zmontowanej animacji

#7: Zbieraj wszystkie komentarze w danej turze poprawkowej

Wprowadzenie zmian wymaga pracy i czasu.

Dlatego ważne jest, aby zebrać je wszystkie na raz. 

Wyobraźmy sobie, że mamy 10 komentarzy i każdy z nich jest podawany oddzielnie, w odstępie jednego dnia. Oznacza to, że wdrożenie ich zajmie co najmniej 10 dni. Dużo lepiej, jeżeli wszystkie 10 komentarzy podamy na raz.

A co z sytuacjami, gdy prześpimy się z tym i pojawi nam się rano nowy pomysł na scenariusz? Lub nasza żona obejrzy materiał i zauważy jedną rzecz do poprawy? 

Da się to zaplanować tak, aby nie rozbić tur poprawkowych.

Jak? Dobrze jest zastanowić się zawczasu, komu chcemy pokazać film, i potem pójść do tych osób z prośbą o komentarz. A jeżeli musimy przespać się z pomysłami, to zwykle lepiej będzie poczekać jeden dzień i wysłać finalne komentarze po przebudzeniu (chyba że termin oddania filmu jest na jutro :)).

#8: Pilnuj ustalonych terminów

Agencje zwykle realizują kilka projektów jednocześnie. Wymaga to dobrej koordynacji.

Jeżeli prześlesz komentarze z opóźnieniem, to pojawia się ryzyko, że zespół zajął się już innym projektem i musi go skończyć, zanim wróci do Twojego.

Dlatego terminowe przekazywanie komentarzy jest tak ważne. 

Oczywiście życie pisze różne scenariusze – czasami występują opóźnienia z przyczyn niezależnych od nas. Agencjom też się to zdarza. W takiej sytuacji ważna jest obustronna komunikacja i informacja, co nam się opóźni, o ile i co w związku z tym zamierzamy zrobić.

Stworzenie harmonogramu i trzymanie się go pozwala uniknąć opóźnień w produkcji explainer video.

#9: Pamiętaj o momentach kluczowych

Dwa najważniejsze momenty w produkcji to

• Wypełnienie Briefu

Bo na tej podstawie jest realizowany film. Szerzej pisaliśmy o tym w punkcie nr 1.

• Akceptacja storyboardu

Bo to jest dokładny plan realizacji tego filmu.

Wyobraźmy sobie, że George Lucas po obejrzeniu pierwszej wersji Gwiezdnych Wojen stwierdza, że Darth Vader powinien mieć nie czarny, a biały strój. To by wymagało nakręcenia całego filmu od nowa, a zatem wygenerowałoby koszty sprzętu, ludzi itd.

Podobnie – choć oczywiście na dużo mniejszą skalę czasowa i finansową – jest w przypadku zmian w animacji. Dlatego to kluczowe, aby na etapie storyboardu obie strony miały pewność, że chcą realizować koncepcję w nim zawartą.

Przykładowy storyboard

#10: Czerp ile się da podczas produkcji

Często produkcja explainer video jest okazją do przemyślenia na nowo produktów czy projektów. Pracownicy, słysząc jak ktoś z zewnątrz opowiada o działalności ich firmy, często zaczynają patrzeć na swoją pracę w świeży sposób i generują nowe pomysły.

Produkcja explainer video daje również impuls do rozmów między działami. Podczas realizacji filmu i rozmów z agencją mogą ustalić spójną narrację na temat produktu, projektu lub procedury.

#11: Wykorzystuj swoje explainer video
ile się da

Film schowany do szuflady na niewiele się zda. Opcji wykorzystania jest bardzo wiele – tym celu napisaliśmy oddzielny tekst: 13 pomysłów na wykorzystanie animacji w biznesie. Korzystaj z nich!

A jeżeli chcesz zrealizować explainer video z firmą, która poprowadzi Cię przez cały proces krok po kroku, to napisz do nas i opowiemy Ci jak to wygląda. Wielu naszych klientów realizuje animację po raz pierwszy, więc mamy w tym bogate doświadczenie.

[1] Photo by Mikka Luotio on Unsplash