FAQ – najczęściej zadawane pytania

Ile trwa produkcja animacji?

Najczęściej produkcja animacji trwa 4-6 tygodni.

Zależy to oczywiście długości animacji, jej stopnia skomplikowania, obłożenia studia oraz dostępności klienta, którego feedback jest potrzebny na kolejnych etapach prac.

Więcej na temat produkcji można przeczytać w artykule: „Jak powstaje explainer video?”.

Jak długa powinna być animacja?

Większość naszych animacji marketingowych i sprzedażowych trwa 1-2 min.

Z kolei animacje do komunikacji wewnętrznej najczęściej trwają dłużej, 2-4 minuty.

Skąd ta różnica?

Zalecana długość animacji zależy od kilku czynników.

  • Jak bardzo odbiorca jest zainteresowany tematem animacji?

Jeżeli aktywnie poszukuje w firmy dostarczającej usługi IT, to poświęci sporo czasu na obejrzenie animacji, która opowiada o jednej z firm.

Jeżeli zaś przegląda YouTube, nie jest zainteresowany usługami takiej firmy i wyświetli mu się reklama, to jego cierpliwość będzie dużo mniejsza. Animacje powinna być więc krótsza.

  • Jaki firma ma cel?

Gdy animacja ma budować świadomość marki, zalecamy krótsze nagrania.

Gdy ma za zadanie edukować pracowników, 2 minuty mogą nie wystarczyć (ostatnio robiliśmy nawet 10-minutową animację edukacyjną do celów wewnętrznych jednej z międzynarodowych korporacji).

Zawsze doradzamy klientom podczas rozmowy, jaki czas będzie najbardziej sprzyjał ich celom.

Nie mam pomysłu na scenariusz... czy to problem?

W żadnym wypadku. Piszemy scenariusze od zera w przypadku większości naszych animacji.

Na początku zbieramy od Was informacje i materiały – broszury, prezentacje, dokumenty.

Prowadzimy warsztat, podczas, podczas których zadajemy dodatkowe pytania i staramy się lepiej zrozumieć Wasz produkt/usługę/problem.

Następnie na tej podstawie piszemy i wysyłamy Wam pierwszą wersję scenariusza, którą feedbackujecie. Na etapie scenariusza są 2-3 tury poprawkowe, więc macie kontrolę nad kształtem animacji.

A jeśli chcecie sami przygotować scenariusz, napisaliśmy artykuł z 16 poradami na ten temat: artykuł o pisaniu scenariuszy.

Ile kosztuje animacja?
Najczęstsze widełki to 8-20 tys. zł.

Jak to zwykle bywa: to zależy od bardzo wielu czynników. W tym od długości animacji, stopnia skomplikowania, jej typu. Więcej piszemy o tym o tym tutaj: Cennik animacji. Znajdziecie tam tez przykładowe wyceny.

Dlaczego akurat Wasze studio animacji?

1. Przygotowaliśmy już ponad 500 animacji dla kilkunastu branż w 19 językach! Tu możesz zobaczyć przykłady: Branże.

2. Restrukturyzacja w fabryce silników rakietowych? RPA? A może OSS/BSS? Nie boimy się trudnych tematów.

3. Dokładnie przygotowujemy się do pisania scenariusza. Gruntownie zagłębiamy się w materiały Klienta, przeprowadzamy z nim warsztat, robimy research konkurencji. Wszystko to, by animacja spełniała swój cel.

4. Pisząc scenariusz wykorzystujemy storytelling, myślenie wizualne, wiedzę z zakresu marketingu i sprzedaży. Wiemy, jak tworzyć skuteczne, a nie tylko atrakcyjne wizualnie materiały. Przykłady efektów naszej pracy:

5. Tworzymy animacje zgodne z wytycznymi dot. Twojej marki. Dokładnie zapoznajemy się z BrandBookiem i innymi materiałami, aby animacja była z nimi spójna. Nasze studio animacji współpracuje z kilkoma rysownikami, z których każdy ma inny styl – dobieramy go pod Twoje potrzeby.

6. Prowadzimy Cię przez cały proces produkcji. Na początku współpracy dostajesz harmonogram prac nad animacją. Zachowujesz pełną kontrolę nad kształtem animacji na wszystkich etapach prac.

7. W naszej ofercie nie ma ukrytych kosztów. Kupując animację, płacisz za scenariusz, muzykę, lektora, tury poprawkowe. Wszystko jest wliczone jest w ustaloną na początku cenę.

Czy zanim wyślecie animację zobaczymy jakiś szkic?
Oczywiście.

Na początku współpracy omawiamy styl, jaki Wam odpowiada. Podsyłacie nam przykłady animacji, które Wam się podobają.

W połączeniu z analizą materiałów i warsztatem, który z Wami prowadzimy, wiemy dzięki temu, jaki obrać kierunek w scenariuszu.

To właśnie scenariusz jest pierwszym szkicem animacji. Dogrywamy w nim ogólną koncepcję, tekst lektora, opisy scen. Ten etap prac uwzględnia 2-3 tury poprawkowe.

Kolejnym szkicem jest storyboard. W nim dogrywamy kolorystykę, wielkość i rozmieszczenie elementów na ekranie. Ten etap także uwzględnia 2-3 tury poprawkowe.

Przez rozpoczęciem animowania i montażem wybieracie też głos lektora z próbek, które Wam podsyłamy.

Przez cały proces macie więc kontrolę nad końcowym efektem i nie tylko widzicie wstępny szkic animacji, ale nadzorujecie prace nad nim i dajecie na bieżąco feedback.

Jakimi tematami się zajmujecie? Skąd mam wiedzieć, że poradzicie sobie z moim?
Pracowaliśmy już z kilkunastoma branżami, zarówno firmami B2B, jak i B2C. Kilkanaście z nich z przykładami naszych animacji znajdziecie tutaj.

Poruszaliśmy już w naszych produkcjach takie tematy jak restrukturyzacji w fabryce silników rakietowych, RPA, migracja danych firmowych do chmury i wiele, wiele innych.

Nie mamy takiej wiedzy w temacie, z jakim do nas przyszliście, jak Wy. Jesteście ekspertami. Dlatego przeprowadzamy z Wami warsztat i dokładnie zapoznajemy się z Waszymi materiałami – chcemy poznać Wasz produkt/usługę/problem zanim przystąpimy do prac nad animacją.

Wiemy za to, jak zaciekawić widza, jak przedstawić skomplikowany temat w prosty sposób.

Dzięki temu, że na co dzień nie siedzimy w Waszych tematach, patrzymy na Wasz produkt jak Wasza grupa docelowa – świeżym okiem… potrafimy się w nią wczuć, dzięki czemu tworzymy skuteczne animacje.

Co wchodzi w cenę animacji?
W cenie animacji dostajecie:

  • warsztat (0,5-1,5 h, zależnie od potrzeb i tematu),
  • scenariusz,
  • storyboard,
  • nagranie lektorskie,
  • ewentualne poprawki (ustalamy liczbę tur poprawkowych przed rozpoczęciem projektu),
  • muzykę,
  • ilustracje.

Za żadną z tych rzeczy nie dopłacacie. Wszystko jest wliczone w cenę ustaloną na początku współpracy.

W naszym studiu nie ma żadnych ukrytych kosztów.

Co stoi po mojej stronie, a po stronie studia animacji?
Po naszej stronie stoi:

  • przeprowadzenie z Wami warsztatu;
  • napisanie scenariusza;
  • przygotowanie storyboardu;
  • narysowanie i nagranie scen w studiu lub przygotowanie grafik;
  • animowanie;
  • montaż;
  • przygotowanie lektora i muzyki;
  • tłumaczenie animacji na inne języki;
  • pilnowanie harmonogramu informowanie Was o procesie.

 

Po Waszej stronie stoi:

  • przesłanie materiałów potrzebnych do przygotowania animacji;
  • podzielenie się z nami wiedzą podczas warsztatu;
  • feedbackowunie scenariusza i storyboardu;
  • wybór lektora (z próbek przez nas podesłanych).
Jaki typ animacji wybrać?
Zawsze podczas rozmowy z klientem pytamy o najważniejsze informacje, m.in. o cel animacji oraz grupę docelową, i na tej podstawie doradzamy typ animacji, podsyłając przykłady.

Robimy animacje 2D:

  • whiteboard animation – to animacje rysowane ręką w studiu [whiteboard animation pozwala np. skrócić dystans między firmą a klientem, ociepla wizerunek]; 
  • digital whiteboard – to animacje tworzone na komputerze, wyglądają jednak tak, jakby rysowała je na ekranie ręka, tzn. widzimy jak się zarysowują linie, kolorują kolejne elementy, itd. [digital whiteboard dobrze eksponuje kolory marki];
  • wektorowe – animacje komputerowe [animacje wektorowe choćby dzięki zbliżeniom i oddaleniom pozwalają pokazać wnętrza produktów, dlatego też zwykle wybierają je firmy IT].
Jak wygląda proces produkcji animacji?
Dokładny proces produkcji krok po kroku rozpisaliśmy w tym wpisie. W skrócie proces ten składa się z poniższych etapów:

  • Zebranie materiałów (w tym Brief)
  • Warsztat z klientem (zwykle online)
  • Tworzenie scenariusza (plus 1-3 tury poprawkowe)
  • Tworzenie storyboardu (plus 1-3 tury poprawkowe)
  • Rysowanie i nagranie filmu lub przygotowanie grafik do animacji
  • Montaż / Animowanie
  • Ewentualne korekty do animacji
W jakich językach robicie animacje?
W jakich tylko potrzebujecie.

Realizowaliśmy projekty w ponad 20 językach, w tym po węgiersku, arabsku i chińsku.

Gdy animacja ma być po polsku, a później przetłumaczona na inne języki, warto o tym powiedzieć na początku współpracy.

Jakich informacji ode mnie potrzebujecie na początku współpracy?
Na początku potrzebujemy poniższych informacji:

  • Jaką zakładacie długość filmu (30 sekund, 1–2 minuty, 3 minuty, dłuższy)?
  • Ile czasu będziemy mieć na wykonanie filmu?
  • Czy film będzie emitowany w telewizji lub kinie?
  • Jakie materiały otrzymamy do stworzenia na ich podstawie scenariusza? (np. prezentację, broszurę, it.)
  • W jakich wersjach językowych będzie film? Jeżeli nie tylko polski, to czy inne wersje mają być z lektorem czy z napisami?
  • Jakie animacje Wam się podobają? O jakim stylu myślicie?

Nie musicie oczywiście dostarczać wszystkich tych informacji w pierwszym mailu. Zapytamy o nie w Briefie i dopytamy podczas rozmowy telefonicznej. Wystarczy więc, że się z nami skontaktujecie – kontakt.

Czy są jakieś ukryte koszty? Za co pobieracie dodatkowe opłaty?

Staramy się być jak najbardziej transparentni.

W cenie animacji dostajecie: warsztat, scenariusz, storyboard, nagranie lektorskie, poprawki, muzykę, ilustracje.

Dopłacacie tylko w przypadku:

  • dodatkowych tur poprawkowych – czyli płacisz więcej tylko, jeśli tur poprawkowych jest ich więcej, niż ustaliliśmy na początku;
  • większych zmian w animacji na ostatnich etapach produkcji – na końcu zwykle modyfikujemy tempo animacji, głośność muzyki, przejścia. Nie modyfikujemy rzeczy dopiętych na etapie scenariusza i storyboardu. Jeśli więc chcesz zmienić tekst lektorki, ogólną koncepcję i zawartość scen, oznacza to cofnięcie się do poprzednich etapów prac i siłą rzeczy wzrost kosztów.
  • tłumaczenia animacji na inne wersje językowe – gdy nie było to ustalone w początkowej wycenie.
Czy dostaniemy jakiś harmonogram prac?

Tak, dostajecie harmonogram prac nad animacją w Asanie. Omawiamy go też z Wami na początku współpracy.

Tutaj możecie zobaczyć przykładowy harmonogram: harmonogram prac nad animacją.

Gdybyśmy coś chcieli zmienić w animacji np. pół roku później, czy jest taka możliwość?

Tak.

Bywa, że firma zmienia logo lub opakowanie produktu… lub z innych powodów chce dodać lub usunąć jakiś element z animacji.

Dlatego trzymamy pliki robocze 3 lata i w razie potrzeby wprowadzamy zmiany w animacjach.

Czy przesyłacie pliki źródłowe?

Przesyłamy gotową animację w dowolnym, ustalonym zawczasu formacie, zwykle nie przesyłamy jednak plików roboczych. Chyba, że po wcześniejszym ustaleniu za dodatkową opłatą.