6 trendów w animacjach, które opanują rynek w 2022 roku9min

Gdy porównamy animacje sprzed kilkunastu lat z tymi, jakie powstają obecnie, bywa, że na pierwszy rzut oka widać różnicę. W stopniu zaawansowania, ale także w stylu i grafice.

To w dużej mierze kwestia mody.
Poniżej pokusiłam się o listę kilku trendów, które myślę, że opanują rynek animacji dla firm w 2022 roku. Kierowałam się zapytaniami o konkretne style, jakie wpływają do naszej firmy, oraz researchem na zagranicznych stronach studiów animacji.

#1 Morfing

Morfing (od greckiego słowa “metamorfoza”, co idealnie oddaje naturę tej techniki) polega na przekształcaniu obrazów poprzez zmianę kształtu elementów w obiekty przypominające płyn i przekształcające się w nowe obrazy. Takie płynne przejścia są lekko surrealistyczne i bardzo przyjemne dla oka.

Taki efekt świetnie się sprawdza w przypadku krótkich reklam czy animacji o abstrakcyjnych tematach, w których elementy szybko się zmieniają, na przykład o rozwiązaniach chmurowych.

Dzięki temu, że ten efekt jest dość “miękki”, może się sprawdzić w przypadku animacji, w których jest dużo kanciastych elementów (ekranów, budynków, itd.) – odciąży lekko video.

#2 Odejście od stockowych materiałów

Dzisiaj animacje można stworzyć ze stockowych materiałów umiarkowanie niskim kosztem. Minus – wszystkie wyglądają jak z jednej fabryki, a ich jakość często pozostawia sporo do życzenia. 

Dlatego coraz więcej firm, które się do nas zgłaszają, stawia na mocno spersonalizowane animacje, które podkreślają indywidualny charakter marki. Poprzez odpowiednio zanimowane postaci, kolorystykę, umiejscowienie logotypów. Czasem nawet odwzorowanie budynków czy twarzy konkretnych postaci.

#3 Minimalizm na ekranie

W wielu minimalistycznych animacjach większość ekranu pozostaje niezagospodarowana, co pozwala skupić całą uwagę na widocznych na ekranie obiektach.

Cienkie linie dodatkowo odciążają animacje, więcej skupiamy się w nich na kształtach, a nie na kolorach. 

To też po prostu kwestia… estetyki. Taki styl jest teraz modny i zyskuje na popularności.

#4 Ograniczenie kolorów

Obecnie panuje trend opowiadania historii w animacji tylko z użyciem kilku kolorów, najcześciej zgodnych z brandbookiem marki.

Ma to kilka zalet:

• taka animacja nie sprawia wrażenia przeciążonej kolorami
• pozwala wyeksponować kolorystyczne określone elementy, często ważne dla firmy
• identyfikacja wizualna jest spójna z komunikatami firmy – od razu widać, czyj to materiał.

#5 Łączenie video i animacji

Animacje i elementy animacji mogą urozmaicić tradycyjne nagranie video.

Pomagają nie tylko zatrzymać uwagę widzów, ale też mogę pomóc im zapamiętać więcej informacji…i lepiej je zrozumieć!

W końcu na ekranie widzmy to, o czym mówi lektor. To odciąża wyobraźnię. Nie musimy już sobie tego sami “rozrysowywać” w głowie, a wszystkiedane liczbowe i statystyki są dodatkowo czytelnie wyeksponowane.

Łącząc video i animacje możemy też pokazać na ekranie osoby, które stoją za firmą. 

#6 Wkomponowanie w animację graficznych elementów z logotypu

Od dłuższego czasu to jeden z najważniejszych trendów w budowaniu świadomości marki.

Zależnie od tego, w jaki sposób elementy logotypu zostaną wkomponowane w animację, może to dodać wizerunkowi marce dynamizmu, podkreślić jej elastyczność, itd. Wszystko zależy od tego, jak logotyp zostanie przedstawiony. 

Można powiedzieć, że to sposób na pokazanie “innej twarzy firmy”.